
ウ・ジェヨン
SEOUL, Sept. 12 -- 2014年にソウルで初演されて以来、韓国オリジナル・ミュージカル『フランケンシュタイン』は、メアリー・シェリーの1818年の小説『フランケンシュタイン、あるいは現代のプロメテウス』の核となる物語を脚色しつつ、重要な新しいディテールやキャラクターの力関係を導入することで、観客を魅了してきた。
ワン・ヨンボムが脚本と演出を手掛けたこのミュージカルは、その魅力的な物語、壮大なオーケストラ・スコア、そして見事な映像で広く称賛を集めた。
19世紀のヨーロッパを舞台にしたミュージカルのストーリーは、不死身の兵士を作ることに執念を燃やす科学者、ヴィクター・フランケンシュタイン(チョ・ギュヒョン)を描く。このバージョンでは、ビクターはよりトラウマを抱えた人物として描かれており、幼少期から生命を再現することに興味を抱いていた彼は、自分の母親を復活させることに失敗した後、危険な強迫観念へと変わっていく。
小説とは大きく異なり、ヴィクターは匿名の死体からではなく、親友であり研究パートナーでもあるアンリ(パク・ウンテ)の頭部から怪物を作り出す。ビクターが誤って殺人を犯した後、忠実なアンリは友人の研究を守るために罪をかぶり、処刑される。ビクターはその後、アンリの切断された頭部を使って実験を完成させ、その結果、友人の顔を持つが言語も道徳心もない怪物が誕生する。
このミュージカルのもうひとつの魅力は、主演俳優がまったく異なる2つのキャラクターを演じるという二役制を採用していることだ。王監督によれば、これは、時代や場所に関係なく、人間社会はしばしば驚くほど似ているというメッセージを伝えるためのものだという。
批評的にも商業的にも成功を収めた『フランケンシュタイン』は定期的に再演され、『最後の皇后』や『笑う男』といったヒット作と並んで、韓国オリジナル・ミュージカルの金字塔としての地位を固めている。その影響は海外にも及んでおり、2017年に東京で初演された日本版ライセンス・プロダクションもある。
制作会社EMKは、ミュージカル10周年記念公演のライブを1年かけて長編映画 "Frankenstein:ミュージカル・ライブ"このプロジェクトは、このジャンルの観客を広げようとする同社の長年の努力の一環であり、舞台のライブ作品を大スクリーンで上映し、そのリーチを広げようとする業界の増加傾向に沿ったものである。
ミュージカルは、チケット代の高さや歌詞を理解することの難しさなど、初心者にはまだ障壁があると考えられているため、このような映画版は、舞台の生のエネルギーと大スクリーンの間近な親密さを組み合わせることで、素晴らしい入門編となる。
実際、映画『フランケンシュタイン』は、このフォーマットの威力を完璧に示している。俳優の細かな表情をクローズアップで映し出し、同時に歌詞を鮮明に、字幕付きでスクリーンに映し出すことができるのだ。
また、このミュージカルの既存のファンも、映画版を高く評価するだろう。カメラワークによって、他の方法では距離のために失われてしまうような微妙な演技のニュアンスや機微が明らかになり、すでに好きな演技をより親密な視点で見ることができるからだ。
ライブの本物の雰囲気を保つため、観客の拍手は179分の映画に含まれており、1回の休憩を挟んで上映される。
「フランケンシュタイン:The Musical Live "は来週木曜日に公開される。
ジェヨン