
ウ・ジェヨン
ソウル、2月20日--遠くから見ると、キム・ランの絵は韓国の歴史的な都市のモノクロ写真のように見える。繊細に交錯する絵の具の線が集まったり離れたりしながら、幾重にも重なった空間を構築し、そこに記憶が静かに沈殿している。
画家は、彼女自身や多くの人々の心に深く響くランドマークを、丹念に長い時間をかけて再構築し、彼女が言うところの "時間と記憶のかけがえのない層 "を保存しようとしている。
全州を描いたキム・ランの絵(写真は2026年2月20日、Rho Gallery提供)(img4.yna.co.kr/etc/inne...20006500315_03_i_P4.jpg)
「私の絵は、糸のような線が無数に重なってできています。私の絵は、無数の糸のような線が幾重にも重なってできています。それは、過去から現在へ、そして永遠にやってこないかもしれない未来へと伸びていく鎖のようなものだと思います。 「私にとって、これらの線は人と人とのつながりを意味するのです」。
彼女は韓国の伝統的な家屋「韓屋(ハノク)」から最大のインスピレーションを得た。遠くから眺めると、その掃き出したような輪郭はまるで糸のようだと彼女は言う。
キム・ランが描いた徳寿宮の写真は、2026年2月20日、Rho Gallery提供](img5.yna.co.kr/etc/inne...20006500315_04_i_P4.jpg)
ソウル・仁寺洞のRho Galleryで開催された彼女の初個展『Throw Back』では、伝統建築に対する彼女の深い関心を反映し、ソウルの繁華街から全州、安東に至るまで、韓屋の町並みが描かれている。
また、ニューヨークのエンパイア・ステート・ビルディング、ロンドンのアイ、プラハのヴルタヴァ川など、海外のランドマークで目に見えない時間と人のつながりを捉えている。
1日12時間近く働くことは、彼女にとって負担ではなく、インスピレーションの源であり、内なる力を培う機会でもある。
「自分の時間が好きなの。ひとりで仕事をすることでエネルギーが湧いてくるの」と彼女は言う。
瞑想的で、ほとんど儀式のような、針のような大きさの隙間から絵の具を絞り出し、細い線を形成しながら絵の具を重ねていく作業は、他では得られない安らぎとエネルギーを彼女に与えてくれる、と彼女は付け加えた。
2026年2月20日、ソウル・仁寺洞の「Rho Gallery」で写真撮影に応じる韓国人アーティスト、キム・ラン](img2.yna.co.kr/etc/inne...20006500315_10_i_P4.jpg)
2016年に大邱芸術大学を卒業した彼女は、2019年に現在の画風に落ち着くまで、自分の進路について何年も考えてきた。
2019年から現在に至るまで、彼女の試みは止まらない。ギャラリーでの展示では、彼女の芸術的探求の進化が、描かれた線の太さや密度の微妙な変化を通して鮮やかに展示されている。
「一目ですべてがわかるような作品にはしたくなかった」と彼女は語り、より深く重層的な芸術世界を運んでほしいと説明する。
卒業以来この10年間は、彼女にとって「信じられないほど有意義」なものだったという。多くのことを学びました」。
今回の個展で正式にデビューする彼女は、"深い感動を残せるような作品を作りたい "と抱負を語った。
"見る人が私の絵の前に長く立っていてくれることほど嬉しいことはありません "と彼女は語った。
"Throw Back "は3月5日まで。
2026年2月20日、ソウルのRho Galleryで撮影された写真に写っているのは、キム・ランの絵の細部である](img0.yna.co.kr/etc/inne...20006500315_09_i_P4.jpg)
aeyeon.woo@


